尚美雪所谓的歌曲，是指谢屏森会唱许多中文歌曲，而诗词其实也是歌曲，因此她认为可以拿一些具古典韵味的现代歌来应付李墨筠；但她却不知道，现代歌曲与古代诗词有极大的不同。

所谓的歌曲是由歌词与乐曲这两部分组成的，现代歌曲受近代西方音乐发展cHa0流影响，歌曲的旋律由乐曲来决定，乐曲旋律的动听与否，则主要由使用乐器乐音间的配合状况来决定。因此，无论创作歌曲的方式是先谱曲再填词或先有歌词再谱曲，以乐器表现的音乐旋律都是歌曲动听与否的关键。这就是为何带歌曲创作者几乎都会演奏乐器的原因。

和现代歌曲不同的，古代的诗词虽也是歌曲，创作过程也是先谱曲再填词依照既定的曲牌填词，但诗词的曲牌旋律与乐器演奏并无关系，而是由文字音韵组合来决定的，曲牌就是特定的文字音韵组合。换句话说，诗词虽是歌曲，但这种歌曲完全不需要乐器来配合，其动听与否也与乐器无关。

古代诗词的这种特X，与远古歌谣产生的环境有关。上古时代的乐器极少也极简陋，乐器被视为是神圣的礼器，只有在祭祀与特殊重要典礼的场合才会使用。在先秦时代，更是只有天子诸侯才有聆听音乐的权利。在这种情况下，歌谣的产生全依赖人们的哼哼唱唱，歌谣的动听与否决定於歌词音韵的组合排列。动听的歌谣会被流传下去，不好听的就被淘汰。历经上千年的演变，就会归纳出一些特定的文字音韵组合，这就是曲牌。因此，要创造一个新曲牌，需要的不是音乐方面的素养，而是文字音韵学的素养。

正因诗词的曲牌其实是文字音韵的排列组合，所以只要发音正确，Y唱诗词时根本无需音乐伴奏，就自然有一种动人的旋律。这是现代人难以T会的，因为现代华人的官方语言，不管是台湾的国语或中国的普通话，其实都非诗词曲牌产生时的华夏民族语言，而是北方游牧民族带进来的语言。自先秦到南宋，虽然官语的音韵语调因统治者出身地域不同而有变动，但基本上仍维持高度的一致X。到蒙古人统治整个东亚大陆後，蒙古人以屠刀对整个华夏文明进行全面X毁灭X的破坏，不但改变了华夏民族的社会政治1UN1I观念，也改变了华夏民族的语言。於是，明清与现代华人以官语来Y诵古代诗词，完全感受不到诗词的音韵之美。他们之所以会觉得这些诗词很美，不是来自听觉上的感受，而是来自视觉感受，也就是对诗词文字表达的意义的想像。而这也是明清两代虽不乏大为学家，却极少有杰出诗词的原因之一。

在现代世界，勉强接近真正华夏民族语言语音的是闽南语与客家话。根据语言学者的研究，闽南语的源头是殷商官语，客家话的源头是周代官语，只要发音正确，以之Y诵诗词，理论上应能T会诗词的音韵之美。不过，由於台湾与中国两边政权的打压，这两种语言都长期脱离了文字，若无经过特别训练，一般人只能用这两种语言进行日常对话，却难以用其来读诵书籍文字。

而谢屏森虽然因家庭环境关系，自小就接受过这种训练，又曾长期接触以这种能读诵书籍的「雅音」演出的李天禄亦宛然布袋戏，知道穿越後又刻意训练自己对文字音韵的掌控，但他评估没有个三五年的时间，根本无法真正Y诵出诗词的音韵之美。所以他抄袭古人诗词时，多是以文字示人，而不是读出来。纵然有时还是以Y诵方式表达，但也因他编造的福尔摩沙鬼话，让人不会介意他的怪腔怪调。这方面语言学家尚美雪可是b他强多了，至於李映雪，唉，她又不Y诵诗词，更况漂亮的美nV就算说话腔调怪怪的，别人也不会介意的。